+7 846 207-07-13 касса
+7 846 207-07-16 отдел работы со слушателями
Весь сайт
Поиск
+7 846 207-07-13 касса
+7 846 207-07-16 отдел работы со слушателями
+7 846 207-07-13 касса
+7 846 207-07-16 отдел работы со слушателями
Щербаков Михаил

Щербаков Михаил

Художественный руководитель и главный дирижер АСО, народный артист РФ

Интернет-выставка к юбилею маэстро Михаила Щербакова

Михаил Щербаков получил музыкальное образование в Уральской государственной консерватории по классу скрипки у профессора Н.А.Шварца (1975 г.), затем по классу оперно-симфонического дирижирования у народного артиста РФ, профессора М.И.Павермана.

В творческой биографии Щербакова – работа в качестве концертмейстера в оркестре Свердловского академического театра оперы и балета под руководством дирижера Е.В.Колобова, в качестве дирижера - в оркестрах Чечено-Ингушетии и Ярославля. С 1988 по 1993 гг. был художественным руководителем и главным дирижёром Астраханского филармонического камерного оркестра. С 1991 г. и по настоящее время является художественным руководителем и главным дирижером академического симфонического оркестра Самарской филармонии.

С первых же шагов своей творческой деятельности в Самаре маэстро Щербаков зарекомендовал себя как инициатор множества смелых идей, ниспровергатель устоявшихся традиций. На его счету одиннадцать Международных музыкальных фестивалей, впервые прошедших в Самаре с участием молодых исполнителей из США, Латинской Америки и России (1991 - 1994 гг.), запись первой в истории оркестра пластинки с произведениями американских композиторов, а затем - компакт-дисков с русской и французской музыкой.

Именно с дирижером М.Щербаковым симфонический оркестр впервые провел успешные гастроли в столичных концертных залах (с 1992 г. - одиннадцать оригинальных программ).

Впервые в своей истории Академический симфонический оркестр Самарской государственной филармонии во главе с дирижёром М.Щербаковым начал выезжать на зарубежные гастроли. Сначала в Тунис (1993 г.) и Пекин (1994 г.), затем последовали турне по городам Испании (1996, 2005, 2007 гг.), Германии (1997, 2005 гг.) и Бельгии (2005 г.). Летом 2007 г. с большим успехом прошли гастроли оркестра на Кавказских Минеральных Водах (Кисловодск, Ессентуки). М. Щербаков неоднократно гастролировал за рубежом: в Канаде (1989 г.), США, Германии (1996 г.), на Кубе (1997 г.), в Великобритании (2003, 2004 гг.), Сербии (2004 г.), Италии (2007 г.), Вьетнаме (2006 г.); дирижировал Большим симфоническим оркестром им. П.И. Чайковского и Государственным симфоническим оркестром России (Москва).

Творческий диапазон дирижера очень широк – под его руководством в исполнении оркестра прозвучали почти все симфонии Л.Бетховена, И.Брамса, П.Чайковского, С.Рахманинова, А.Бородина, С.Прокофьева, Д.Шостаковича. Не остались без внимания Г.Малер, А.Брукнер, Р.Штраус, Р.Вагнер, К.Дебюсси, М.Равель – в общем, всё самое значительное из мирового симфонического репертуара.

М. Щербаков также постоянно осуществляет с оркестром исполнение премьер современных отечественных композиторов, среди которых А. Петров, А. Эшпай, А.Бердюгин, В.Казенин, А.Чайковский, Э.Денисов, С.Слонимский, В.Биберган, М.Левянт и другие. В сезоне 1997-98 гг. вместе с самарским симфоническим оркестром исполнил цикл концертов «Портреты современных композиторов» с участием самих авторов (Т.Хренников, Р.Щедрин, С.Слонимский, А.Чайковский, А.Бердюгин), давших высокую оценку исполняемых под руководством М.Щербакова своих сочинений.

Талант дирижера М.Щербакова самобытен и не вписывается в рамки традиционного провинциального исполнительства. Своим темпераментом и неудержимой творческой энергией он буквально взрывает устоявшиеся шаблоны. Его трактовки будят творческое воображение, кардинально меняя слушательское восприятие. Обычные будни российской глубинки он намеренно превращает в бьющее через край музыкальное празднество, поскольку не географическое положение определяет музыкальный центр страны, а человек и дирижер, умело находящий пути от исполнителя к слушателям. Работы последних лет - циклы «Симфонические собрания», «Портреты современных композиторов», «На рубеже тысячелетий», «Симфонический вернисаж», «Да ведают потомки православных» (К 2000-летию Рождества Христова), «Шедевры мировой симфонической музыки», музыкальный фестиваль, посвященный 200-летию А.С.Пушкина - неизменно вызывают повышенный интерес слушателей Самарской филармонии. В сезоне 2008-2009 гг. под руководством маэстро проходят концерты абонементов № 1 «Мировая классика» и № 2 «Симфонической наследие трех столетий», проект мероприятий для молодежи области «Арт-панорама», цикл концертов для студентов «Музыка – это услышанный голос времени» (программа «Классика и ритмы джаза»). В 1992 г. ему было присвоено звание «Заслуженный деятель искусств РФ», а в 2001 г. ещё более высокое звание «Народный артист РФ». В 1996 г. М. Щербакову была вручена медаль ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени. С 2004 года он является профессором Самарской академии искусства и культуры.

В 2002 году оркестр под руководством М.Щербакова победил во Всероссийском радио-фестивале в номинации «За лучшее творческое прочтение сочинения» (в программе звучала Симфония № 2 С.Рахманинова). По итогам 2003 г. маэстро Щербаков стал Лауреатом в рейтинге Всероссийской газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижеры».

Фотогалерея

Ближайшие концерты

4
2017
июля
18:30
Летний вечер в филармонии для всей семьи
цена билета
100 руб.
12
2017
июля
19:00
Финалист проекта «Большая опера -2016» Тигран Оганян (тенор, Армения)
Описание
12 июля в 19.00 в Концертном зале Самарской филармонии состоится Закрытие 76-го концертного сезона. В этот вечер на сцене вместе с Академическим симфоническим оркестром Самарской государственной филармонии под управлением художественного руководителя и главного дирижера – народного артиста РФ Михаила Щербакова выступит финалист четвертого сезона телепроекта канала «Культура» «Большая опера-2016» Тигран Оганян (тенор, Армения).

Тигран Оганян - обладатель специального приза Дельфийских игр в Ереване (2010), бронзовый призер Дельфийских игр в Астане (2012). В 2013 году он был награжден специальным призом на Конкурсе молодых оперных певцов в Санкт-Петербурге. «Самый перспективный молодой тенор» на Международном конкурсе оперных певцов им. Язепса Витолса (Рига, 2015). В 2016 году награжден Призом президента Армении, а также получил специальный приз на Международном конкурсе им. Галины Вишневской в Москве.

Тигран Оганян родился 5 мая 1994 года. В 2016 году с красным дипломом окончил Ереванскую консерваторию им. Комитаса (класс Рафаэля Акопянца). Тигран дебютировал с первой большой ролью на сцене Филармонии, с Филармоническим оркестром во главе с дирижером Эдуардом Топчаном, - исполнил партию Рудольфа в опере Джакомо Пуччини «Богема». В 2015 году исполнил роль Степаноса Шаумяна в опере «Давид Бек» в лондонском Театре им. Бенджамина Бриттена. В 2016 году дебютировал на сцене ереванского Оперного театра им А. Спендиаряна с ролью Молодого цыгана, «Алеко». В 2016 году с Филармоническим оркестром во главе с дирижером Эдуардом Топчаном исполнил реквием «Дворжак», посвященный Геноциду армян, а также концерт по случаю визита в Ереван Папы Римского Франциска.

Тигран Оганян принимал участие в программе YAVA Хьюстон Гранд Опера (Хьюстон, 2014). Участвовал в мастер-классе Монсеррат Кабалье (Ереван, 2014). С декабря 2015 года – солист Молодежной оперной программы Национального академического театра оперы и балета им. Ал. Спендиаряна. 
цена билета
400-1000 руб.
10%
29
2017
августа
19:00
К 75-летию со дня рождения Муслима Магомаева
Описание
17 августа 2017 г. народному артисту СССР, легендарному исполнителю и композитору Муслиму Магомаеву исполнилось бы 75 лет. Он был кумиром миллионов. Исполнял каждую песню, пропуская ее через свое сердце. В его концертном репертуаре было более 600 произведений - арии из опер, романсы, песни. Он автор более 20 песен и музыки к спектаклям, мюзиклам, кинофильмам. Активно работал на телевидении, был автором и ведущим передач о звездах мировой оперной и эстрадной сцены, написал книгу о творчестве Марио Ланца. Именем Муслима Магомаева была названа одна из малых планет Солнечной системы.

На концерте Илья Сильчуков и Сергей Плюснин в сопровождении симфонического оркестра исполнят песни и арии из опер русских и зарубежных композиторов из репертуара Муслима Магомаева.

Илья Сильчуков (баритон) - солист Большого театра Беларуси, лауреат международных конкурсов, среди которых: I премия ХХІ Международного конкурса вокалистов им. М.Шнайдер-Трнавского (Словакия, г.Трнава, 2010), I премия I Международного конкурса вокалистов им. М.Магомаева (Россия, г. Москва, 2010), дипломант, обладатель Belvedere Preis и Helikon Preis XXX Международного конкурса вокалистов им. Х.Бельведера (Австрия, Вена, 2011). В 2015 г. за многолетнюю плодотворную работу, заслуги в развитии искусства награжден медалью Франциска Скорины.

Илья Сильчуков родился в 1982 г. в г. Минске. В 2000 г. с отличием окончил Гимназию-колледж при Белорусской государственной академии музыки по специальности «хоровое дирижирование» (кл. доц. Л.Шиманович). В 2002 – вокальное отделение Минского музыкального училища им. М.Глинки (кл. А.Мурзича). В 2005 г. окончил вокальное отделение, в 2007 – ассистентуру-стажировку Белорусской государственной академии музыки (кл. доц., народного артиста Беларуси П.Ридигера). В 2011 г. прошел стажировку Зальцбургского музыкального фестиваля (Зальцбург, Австрия). С 2005 г. – солист Большого театра Беларуси. Лауреат трех Гранд-премий Специального фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодежи (2008, 2009, 2010 гг.).

Сергей Плюснин (баритон) - приглашенный солист Государственного академического Большого театра России, лауреат международных конкурсов - победитель телевизионного конкурса певцов в Лос-Анжелесе (США, 2009), дипломант I Международного конкурса баритонов им. П.Лисициана (Москва, 2008).

Сергей Плюснин родился в 1978 г. в Перми. Окончил актерское отделение по специальности актер театра и кино. Музыкальное образование получал в Астраханской государственной консерватории по специальности сольное академическое пение, камерное пение, преподаватель вокального искусства (кл. Н.Тарасовой ). В 2010 г. окончил аспирантуру Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского (кл. А.Лошака). В 2000-2003 гг. - солист Астраханского государственного музыкального театра. Выступал с концертами в Большом зале Саратовской государственной консерватории, Астраханской консерватории.
В 2005 – 2008 гг. обучался в Центре оперного пения Галины Вишневской, где участвовал в постановках опер: П.Чайковский «Иоланта» (Роберт), Ж.Бизе «Кармен» (Данкайро, Моралес), Ш.Гуно «Фауст» (Валентин), П.Чайковский «Евгений Онегин» (Онегин), Дж.Верди «Риголетто» (Марулло) и др.

С 2009 г. - приглашенный солист Большого театра. В качестве солиста Центра участвовал в фестивале «Майские оперные вечера» в Скопье (Македония), I Всероссийском фестивале «Панорама музыкальных театров» в Омске, Фестивале русской культуры в Южной Африке, фестивале «Новое передвижничество» и др.
цена билета
400-1300 руб.
10%
16
2017
сентября
18:30
Абонемент № 8 «Диалоги об искусстве» (1-й концерт)
Описание
Гудон - Рембрандт - Гайдн - Прокофьев
Этим концертом открывается программа «Диалогов» музыки и шедевров изобразительного искусства из собрания Государственного Эрмитажа. Предлагаемые на первом концерте произведения искусства вводят в мир и историю великого мирового музея: они принадлежат числу первых приобретений основательницы Эрмитажа – императрицы Екатерины II. Знаменитая статуя «Вольтер, сидящий в кресле» - одна из жемчужин коллекции музея, была создана Ж.А. Гудоном по заказу императрицы Екатерины II. «Возвращение блудного сына» великого голландца Рембрандта ван Рейна - всемирно прославленное полотно, одно из величайших творений мировой живописи, драгоценное достояние Эрмитажа – гениальное воплощение простой, но вечной истины человеческой Любви.
20
2017
сентября
18:30
Абонемент № 24 «Союз композиторов представляет» (1-й концерт)
Описание
«50!» - Юбилейный вечер двух известных самарских композиторов, членов Союза композиторов РФ Павла Плаксина и Аллы Виноградовой.

Павел Плаксин – заслуженный артист Самарской области, лауреат Губернской премии в области культуры за 2006 год, доцент, заведующий кафедрой музыкального искусства эстрады СГИК, художественный руководитель многих творческих коллективов и бессменный руководитель студенческого эстрадного хорового коллектива «Феерия». Член Союза композиторов РФ с 2005 г.
По первым двум образованиям (Самара - Нижний-Новгород) - заядлый и увлеченный дирижер, плодотворный хоровой композитор - аранжировщик. Активно сотрудничал с хоровыми коллективами кафедры хорового дирижирования СГИК (рук. Глаголева А.В. и Горбунцова И.А).

После окончания в 1998 году Нижегородской консерватории им.М.Глинки и аспирантуры по классу «Композиция» (проф. Гецелев Б.С.), появляются симфонические произведения: «Триптих», «Мимика облаков», концерт для аккордеона с оркестром «Памяти жертв холокоста», балет «Федорино горе» по мотивам сказки К.Чуковского. Наряду с этим выходят в свет и исполняются два произведения для оркестра народных инструментов –«Юмореска» и Фантазия для русской и татарской гармошки с ОРНИ. Продолжаются поиски в интересных сочетаниях инструментов камерно-инструментального направления.

В 2007 году исполняется произведение для органа «Парадоксы скрытого пространства» (исп. Камелина Л.). В творческом сотрудничестве с музыкантами из «Форте-квартета» Самарской филармонии, появляется фортепианный квартет N1, который исполняется на международном фестивале современного искусства «Два дня и две ночи новой музыки», и «Картинки с выставки» (Москва - Нижний-новгород). На фестивале П. Плаксин успешно дебютирует с произведением «Лекарство от скуки» (исп. П.Плаксин фортепиано, А.Раскопов саксофон).

Такие коллективы, как хоровая капелла «Виртуозы», рук. Ионова А., (г.Дубна); хор вокального отделения РАМ им. Гнесиных, рук .Колмакова Е.И.,(Москва); хор Университета Лобачевского (хор ННГУ) рук. Ерыкалова Л.,(Нижний-Новгород); юношеский хор Ладья рук. Девяткина Г.И. (г.Тольятти); Камерный хор «Магнитогорского концертного объединения» рук. Н.Артемьева (г.Магнитогорск); и тд.. имеют в своём репертуаре как авторские произведения П.Плаксина, так и его хоровые аранжировки и обработки.

В композиторском багаже композитора насчитывается более 100 музыкальных произведений, различных по жанру и направлению. Работы Плаксина звучат не только в России, но и за рубежом. Гастрольная география с творческими коллективами охватила всю Европу, страны Балтии, Скандинавию, Украину, Молдавию, Грузию, Армению.

Алла Виноградова – один из ведущих и востребованных композиторов нашего города, наиболее активный член Союза композиторов, неизменный участник многочисленных концертов и мероприятий. Неоднократно представляла свои сочинения на авторитетном фестивале «Московская осень», в фестивалях камерно-инструментальной музыки в Германии и Австрии (1998), на Всероссийском фестивале «Синяя птица» (2002), в концертах Третьей всемирной Хоровой Олимпиады в г. Бремене (Германия, 2004), на Всероссийском фестивале «Композиторы России – детям» (2004), в Московском Пасхальном фестивале под руководством В.Гергиева (2009) и Рождественском фестивале в Третьяковской галерее; симфонические, театральные, хоровые, камерно-инструментальные, вокальные сочинения композитора многократно исполнялись на сцене Самарской филармонии и в других концертных залах Самарской области.

Для достижения результатов в творчестве недостаточно таланта и упорного труда – необходима страстная увлечённость. Отношение к своему делу композитора Аллы Виноградовой можно определить как духовное служение. Оно даёт необходимый заряд энергии для осуществления многочисленных творческих замыслов, которыми до краёв наполнена её жизнь.
Заслуги Виноградовой – музыкального и общественного деятеля – отмечены многими наградами, среди которых – Губернская премия в области культуры и искусства (2005, 2016). Удостаивалась она и Губернских грантов для реализации творческих проектов (2003, 2007). В 2011 г. Алла Виноградова стала в двух номинациях Лауреатом Всероссийского конкурса композиторов «Хоровая лаборатория XXI век» в Санкт-Петербурге.

Существенную часть её жизни занимает научная и педагогическая работа: кандидат искусствоведения, доцент Самарского государственного института культуры и более 20-ти лет преподаватель класса композиции ДЦМШ и ДМШ №1 им. Д. Шостаковича Самары. Среди ее воспитанников более 60-ти Лауреатов международных, всероссийских и областных конкурсов. Некоторые из них продолжают освоение композиторской профессии в консерваториях Москвы и Санкт-Петербурга.
А.Виноградовой поразительным образом удаётся сочетать два измерения жизни: напряжённый график работы, поездки по стране, заботу о семье и… сочинение музыки, требующее высочайшего сосредоточения на внутренних состояниях и ухода от повседневной суеты.
Нина Миловидова, член Союза композиторов России, кандидат искусствоведения,
доцент Самарского государственного института культуры