Версия для слабовидящих
simakina-gi@filarm.ru Возврат эл. билетов
+7 846 207-07-16 отдел работы со слушателями
Весь сайт
Поиск
simakina-gi@filarm.ru Возврат эл. билетов
+7 846 207-07-16 отдел работы со слушателями
simakina-gi@filarm.ru Возврат эл. билетов
+7 846 207-07-16 отдел работы со слушателями
Камерный оркестр «Volga Philharmonic»

Камерный оркестр «Volga Philharmonic»

Камерный оркестр Самарской государственной филармонии «Volga Philharmonic» был образован в 2011 году по инициативе Дмитрия Когана. В составе оркестра – профессиональные, опытные музыканты, среди которых заслуженные артисты России и Башкортостана.

В Самаре давно назрела необходимость создания мобильного Камерного оркестра, аналогичного тем, которыми располагают ведущие филармонии мира. Чтобы дать сообществу музыкантов возможность творчески развиваться и выйти на международный уровень, руководство филармонии и министерство культуры Самарской области закрепили за Камерным оркестром «Volga Philharmonic» статус самостоятельного коллектива, ведущего независимую концертно-гастрольную деятельность.

Первые гастроли коллектива состоялись в Москве – оркестр с большим успехом выступил в большом сольном концерте Дмитрия Когана в Колонном зале Дома Союзов. Затем последовал крупный региональный проект «Музыкальное посвящение 160-летию Самарской губернии», в рамках которого оркестр дал концерты в четырех малых городах и районах Самарской области – в Отрадном, Нефтегорске, Похвистнево, Волжском районе, встретив искренний, горячий прием слушателей. В сентябре состоялись масштабные гастроли Камерного оркестра по городам Урала, а в октябре прошли концерты в рамках Международного фестиваля «Дни Высокой музыки в Самаре».

В декабре 2011 года Камерный оркестр вновь посетил столицу, выступив в Большом зале Московской консерватории им. П.И. Чайковского, а в апреле 2012 года открыл столичный международный фестиваль имени Николая Петрова «Кремль музыкальный».

«Volga Philharmonic» покорил не только отечественные залы: в июне 2012 года нашим артистам аплодировали любители классической музыки Лозанны, а в январе 2013 года оркестр под управлением заслуженного артиста России Дмитрия Когана представил проект «Пять Великих скрипок» на Всемирном экономическом форуме в Давосе перед представителями мировой политической и бизнес-элиты. Камерный оркестр принимает участие в нескольких абонементных циклах филармонии, а также в фестивалях («Дни Высокой музыки», «Волжский фестиваль духовной музыки»), проходящих в Самаре и городах Самарской области.

Официальная группа коллектива «Вконтакте»

Фотогалерея

Видео

Дмитрий Коган. Страдивари/ Dmitri Kogan/ Stradivari violin

Ближайшие концерты

6
2020
октября
18:30
НОВИНКА СЕЗОНА! Абонемент № 16 «Музыка для души» (1-й концерт)
цена билета
300-400 руб.
26
2020
октября
18:30
Описание
В абонементе №19 первая скрипка знаменитого оркестра «Виртуозы Москвы», заслуженный артист РФ Алексей Лундин представит все краски звучания этого прекрасного инструмента в разнообразных дуэтах, а помогут ему замечательные музыканты, солисты оркестра «Виртуозы Москвы» и Камерный оркестр Самарской государственной филармонии «Volga Philharmonic». В первом концерте абонемента встретятся скрипка и виолончель.
 
Алексей Лундин
Алексей Лундин – скрипач, концертмейстер и солист Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы». Родился в 1971 году, окончил Московскую музыкальную спецшколу имени Гнесиных и Московскую консерваторию (класс профессора Надежды Бешкиной). Занимался также в классах камерного ансамбля профессора Татьяны Гайдамович и струнного квартета профессора Рафаэля Давидяна. В 1993 году в составе трио стал лауреатом конкурса камерных ансамблей в Трапани (Италия), в 1996 году – победителем конкурса камерных ансамблей в Веймаре (Германия). В 1995 году продолжил обучение в ассистентуре-стажировке Московской консерватории в классах профессора Александра Бондурянского (камерный ансамбль) и профессора Маринэ Яшвили (сольное исполнительство), с которой также неоднократно выступал в дуэте.

С 1998 года Алексей Лундин – артист всемирно известного камерного оркестра «Виртуозы Москвы», с 1999 года – концертмейстер и солист оркестра. Среди сценических партнеров Лундина – Владимир Спиваков, Рудольф Баршай, Феликс Коробов, Элисо Вирсаладзе, Михаил Лидский, Александр Гиндин, Андрей Коробейников, Манана Доиджашвили, Алексей Уткин, Сергей Накаряков, Юлиан Милкис, Павел Берман, Захар Брон, Пьер Амуайяль, Кристина Ополайс, Наталья Загоринская, Кристиан Захариас, Алексей Любимов и многие другие прославленные музыканты. В 1998 году был создан струнный «Моцарт-квартет», в состав которого вошли Алексей Лундин, Ирина Павлихина, Антон Кулапов и Вячеслав Маринюк. Молодой коллектив поддержал выдающийся виолончелист Валентин Берлинский, многолетний лидер Государственного квартета имени Бородина. В 2001 году «Моцарт-квартет» завоевал I премию на VI Международном конкурсе струнных квартетов имени Шостаковича.
цена билета
400-1000 руб.
10
2020
ноября
18:30
НОВИНКА СЕЗОНА! Абонемент № 22 «Три стихии искусства. Слово, Музыка, Живопись» (2-й концерт)
Описание
Граф Муржа входит в число самых одаренных и самобытных российско-венгерских скрипачей. Яркая внешность, непривычное имя, искрометный талант, неиссякаемая энергия и невероятное жизнелюбие, а еще – открытость и отзывчивость. Таков скрипач, гость нашего нового абонемента – заслуженный артист России, неоднократный победитель крупнейших международных конкурсов, доцент Московской консерватории Граф Муржа.

Биография артиста

В постоянном репертуаре скрипача 6 Сонат Э. Изаи для скрипки соло, 24 Каприса Никколо Паганини как в оригинале (соло), так и в версии литовского композитора Г. Купревичюса для скрипки с камерным оркестром.

Также в репертуаре свыше 30 концертов с оркестром, среди них редко исполняемые произведения Е. Дохнаньи, Х. Бадингса, Г. Дмитриева, М. Носырева, Б. Бартока, Н. Капустина (мировая премьера, посвящен Г. Муржа), Э. Лало, М. Таривердиева (концерт №2, мировая премьера).

В 2004 году Графу Мурже было присуждено звание «Заслуженный артист Российской Федерации».

В июне 2010 Граф Муржа завоевал золотую медаль Гран-при на престижнейшем конкурсе скрипачей «Violin Masters» в Монте-Карло.

Скрипач играет на скрипке Алессандро Гальяно 1710 года (Неаполь), предоставленная ему в пожизненное пользование меценатом – любителем скрипичного искусства.

За последние четыре года Граф Муржа исполнил цикл из 24 каприсов Н. Паганини более 50 раз.
18
2020
ноября
18:30
НОВИНКА СЕЗОНА! Абонемент № 9 «Музыкальный клуб Вадима Эйленкрига» (2-й концерт)
Описание
НОВИНКА СЕЗОНА! Абонемент № 9 «Музыкальный клуб Вадима Эйленкрига» - это цикл разножанровых концертов, объединенных по двум принципам: мастерство и оригинальные музыкальные идеи!
25
2020
ноября
18:30
Абонемент №20 «О, Музыка! Через века в былое…» (2-й концерт)
Описание
Марина Белова — молодая российская лютнистка. Закончила Государственную классическую академию им. Маймонида по классу лютни у Андрея Чернышова.

Марина ведёт активную концертную деятельность как с сольными программами, так и в составе различных коллективов. В её репертуаре весь пласт сочинений для ренессансной лютни от конца XV века до начала XVII, а также музыка для теорбы и барочной гитары.

Является солисткой ансамбля старинной музыки «Canto vivo», в качестве приглашённого музыканта выступает с различными ансамблями, такими как «Alta capella», барочный консорт «Tempo restauro», камерная капелла «Русская консерватория», «Innamorati». Важной вехой в ее творчестве стало участие в «Открытых академиях музыки Барокко» в Санкт-Петербурге в 2012 и 2013 годах под руководством выдающихся мастеров Э. Л. Кинга (арфа), Марко Бисли (вокал) и в постановке оперы С.Ланди «Смерть Орфея» на сцене Санкт-Петербургской Филармонии под руководством Э. Л. Кинга и К.Диаз-Латорре (лютня, барочная гитара). В 2013 году была слушательницей школы старинной музыки в Витербо (Италия) по классу лютни и бассо континуо у Еванжелины Маскарди и Гвидо Морини.

Марина является участницей различных фестивалей, среди которых фестиваль камерной музыки «Весна в России», фестиваль музыки эпохи Возрождения «La Renaissance», фестиваль «Гитара от классики до рока» в Московском Международном Доме Музыки, фестиваль «Мир гитары» в Калуге, XIII международный музыкальный фестиваль «Вселенная звука».

Принимала участие в записи диска «Джованни Батиста Перголези. Stabat Mater» в составе барочного консорта «Tempo Restauro», «Шедевры русского Ренессанса» ансамбля «Хронос».

Совместно с Андреем Чернышовым является основателем и преподавателем «Первой лютневой школы».

За годы работы на сцене Самарской филармонии Виктор Намакаренский создал сотни ярких, неповторимых образов в литературных программах и спектаклях для детей и взрослых: «Мы в ответе за тех, кого приручили», «Разноцветная семейка» по Э. Успенскому, «Метель» по А. Пушкину, «Али-баба и сорок разбойников», «Огниво», «Про Федота Стрельца - удалого молодца», «Сон с продолжением» по К. Булычеву, «Я, конечно, вернусь» о В.Высоцком, «Письма с фронта» и многих-многих других. Всего же за время работы в филармонии у Намакаренского набралось уже более пяти тысяч (!) концертных выступлений, которые сам артист предпочитает называть именно спектаклями. На протяжении многих лет программы, подготовленные Виктором Намакаренским, входят в концерты абонементов филармонии: «Музыкальная гостиная», «Нет времени у вдохновенья...»