«Рождение Эрмитажа»: как музыка пересказала историю коллекций

7 октября в Самарской филармонии открылся Абонемент №20 «Музыка. Живопись. Архитектура» — и открылся не парадным маршем, а вдумчивым, почти камерным размышлением о том, как из частного собрания картин вырастает империя вкуса. Первый концерт цикла назван «Рождение Эрмитажа» и посвящён раннему периоду: Малому Эрмитажу, первым приобретённым коллекциям, картинной галерее Екатерины Великой и её архитектурным затеям. Это не «костюмный» реверанс в сторону XVIII века, а честная попытка построить программу как экспозицию: залы — как части сюиты, полотна — как темы, эпоха — как общая тональность.

Роль «навигатора» взяла на себя лектор — заведующая Сектором специальных программ Научно-просветительного отдела Государственного Эрмитажа Алёна Петровская. Именно этот ход и превращает вечера Абонемента из концертов в путешествие: слово здесь не «разбавляет» музыку, а служит ей вторым голосом. Вела программу лектор-музыковед Ирина Цыганова. Вместе они задают тот самый тон, при котором публика слушает не отдельные пьесы, а историю.

На сцене был Камерный оркестр «Волга Филармоник», за дирижерским пультом и со скрипкой в руках — Рустем Абязов, художественный руководитель и главный дирижёр Казанского камерного оркестра «La Primavera», заслуженный деятель искусств РФ, народный артист Татарстана.

«Волга Филармоник» отвечал чутко: струнные держали плотную, но прозрачную звучность, в контрапунктах не теряли голосов, а в пассакалии выстроили ту самую вертикаль, из которой, собственно, и рождается ощущение вечности. В ансамбле с клавесином (Светлана Четаева) оркестр сыграл по-настоящему партнёрски — слыша солистку, а не просто сопровождая её.

«Рождение Эрмитажа» прозвучало не как реконструкция, а как приглашение: заглянуть в залы, где искусство начиналось с одного частного каприза — и переросло в разговор длиной в три столетия.