Международный фестиваль искусств «Самарская осень-2022»

1 ноября 2022 года в рамках Международного фестиваля искусств «Самарская осень – 2022» выступит Академический симфонический оркестр Московской филармонии. Художественный руководитель и главный дирижер – народный артист СССР Юрий Симонов. Солист – победитель Международного конкурса им. С. Рахманинова (2022 г.) Александр Ключко. 

Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных оркестров и достойно представляет российскую музыкальную культуру за рубежом. Оркестр создан в сентябре 1951 года при Всесоюзном радиокомитете, в 1953 году вошел в штат Московской филармонии. Его художественный облик и исполнительская манера формировались под руководством прославленных отечественных дирижеров. В 1973 году оркестру было присвоено звание академического.

За пультом оркестра стояли крупнейшие отечественные и зарубежные дирижеры – Андре Клюитанс, Игорь Маркевич, Шарль Мюнш, Зубин Мета, Джордже Энеску, Неэме Ярви, Марис Янсонс, Джансуг Кахидзе, Курт Мазур, Евгений Светланов, композиторы Бенджамин Бриттен, Игорь Стравинский, Кшиштоф Пендерецкий. Именно с этим коллективом связан единственный дирижерский опыт Святослава Рихтера. С оркестром играли практически все крупнейшие солисты второй половины XX века: Исаак Стерн, Иегуди Менухин, Гленн Гульд, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Леонид Коган, Даниил Шафран, Яков Флиер, Николай Петров, Мстислав Ростропович, Владимир Крайнев, Маурицио Поллини, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман и многие другие. Оркестр записал более 350 пластинок и CD, многие из которых удостоены высших международных наград в области аудиозаписи и пользуются спросом до сих пор.

Новый этап в истории оркестра Московской филармонии начался в 1998 году, когда его возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. Под его руководством коллектив добился выдающихся творческих достижений. Сегодня оркестр – одна из опор российской филармонической жизни, часто выступает в городах России (за последние десять лет они дали концерты в более чем 40 городах), успешно гастролирует в Великобритании, Германии, Испании, Японии, Гонконге, Китае, Корее.

В последние десятилетия с оркестром выступали выдающиеся музыканты современности: Марк-Андре Амлен, Валерий Афанасьев, Юрий Башмет, Борис Березовский, Юйцзя Ван, Максим Венгеров, Штефан Владар, Хибла Герзмава, Давид Герингас, Барри Дуглас, Лилия Зильберштейн, Суми Чо, Лора Клейкомб, Александр Князев, Сергей Крылов, Джон Лилл, Николай Луганский, Константин Лифшиц, Олег Майзенберг, Денис Мацуев, Екатерина Мечетина, Виктория Муллова, Даниэль Поллак, Вадим Репин, Сергей Ролдугин, Дмитрий Ситковецкий, Виктор Третьяков; дирижеры Лучано Акочелла, Семен Бычков, Александр Ведерников, Михаэль Гюттлер, Александр Дмитриев, Марко Замбелли, Томас Зандерлинг, Александр Лазарев, Андрес Мустонен, Василий Петренко, Бенжамин Пьоннье, Гинтарас Ринкявичюс, Александр Сладковский, Леонард Слаткин, Саулюс Сондецкис, Антонино Фольяни, Марис Янсонс и многие другие.

В 2010 году Юрий Симонов и оркестр стали лауреатами Премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижер и оркестр».

В последние годы коллектив представил ряд московских, российских и мировых премьер. Прозвучали сочинения Андрея Эшпая, Бориса Тищенко, Кшиштофа Пендерецкого, Филипа Гласса, Александра Чайковского, Сергея Слонимского, Валентина Сильвестрова, Эдуарда Артемьева, Геннадия Гладкова, Софии Губайдулиной, Алексея Рыбникова, Ефрема Подгайца, Кузьмы Бодрова и других композиторов.

03 ноября, в четверг, в 18.30 Санкт-Петербургский Дом музыки под руководством Народного артиста РФ Сергея Ролдугина, а также Самарская государственная филармония и её художественный руководитель - Народный артист РФ Михаил Щербаков - приглашают на традиционный ежегодный концерт финалистов всероссийского проекта «Река талантов». В программе выступят молодые успешные музыканты, лауреаты международных конкурсов Анна Кузнецова (арфа), Полина Ворсина (гобой) и Богдан Ефремов (виолончель). С Академическим симфоническим оркестром Самарской филармонии под управлением самого маэстро Щербакова они исполнят Концерт для арфы си-бемоль мажор Генделя, Гобойный концерт до мажор Моцарта и Концерт для виолончели си минор Дворжака.

Георг Фридрих Гендель – один из крупнейших представителей мира музыки XVIII века. Он родился в Германии, но большую часть жизни провел в Англии, которая сформировала его эстетические взгляды. Им написано огромное количество произведений в самых разных жанрах: 40 опер, более 30 ораторий, церковные хоралы, органные концерты, сочинения в жанре камерной вокальной и инструментальной музыки. Шесть органных концертов ор.4 были созданы в 1735-1736 годах как интерлюдии к исполнению его ораторий в недавно открытом королевском театре «Ковент-Гарден», где Гендель имел должность музыкального руководителя. Концерт си-бемоль мажор №6 впервые прозвучал с ораторией «Праздник Александра» в 1736 году. В программе вечера Концерт будет исполнен в переложении для арфы Марселя Гранжани.

Жанр инструментального концерта был очень популярен в Европе XVIII века. Моцарт создал около полусотни замечательных сочинений, где солировали почти все оркестровые инструменты, и лишь одно он посвятил солирующему гобою. Инструментальные концерты Моцарта – это всегда состязание солиста и оркестра, в котором, как правило, «лидирует» солист. Концерт для гобоя с оркестром до мажор (1777) написан в классической трехчастной форме. Первая часть (Allegro aperto) - здесь гобой в полной мере продемонстрирует свой темперамент. Вторая часть (Adagio non troppo) – великолепная лирическая тема в традициях итальянской кантилены. Третья часть (Rondo: Allegretto) - скерцозный жанровый финал с яркой инструментальной звучностью.

Из всего, что создано для солирующей виолончели, Концерт си минор Дворжака считается самым известным. Он был написан в Америке, где композитор жил и работал с 1892 по 1895 годы. Премьера состоялась уже по возвращении в Прагу. Успех был оглушительным. Как писал один из биографов композитора: «В этой музыке звучит ностальгический голос настоящего чеха». Не удержался от оценок и современник Дворжака, Иоганнес Брамс: "Почему только я не знал, что концерт для виолончели можно так написать? Я бы давно уже написал его!.." – воскликнул композитор, услышав гениальное виолончельное соло, передающее неподражаемую вокальную природу инструмента. Сегодня Концерт Дворжака входит в репертуар ведущих виолончелистов мира.

О СОЛИСТАХ

6 ноября в Концертном зале Самарской филармонии в рамках Международного фестиваля искусств «Самарская осень – 2022» популярная актриса театра и кино Екатерина Гусева будет «творить» сказки А.С. Пушкина! В сопровождении Рапсодии оркестра имени Осипова прозвучат «Сказка о рыбаке и рыбке» и «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях».

6 ноября 2022 года в Концертном зале Самарской филармонии в рамках Международного фестиваля искусств «Самарская осень – 2022» будет представлена литературно-музыкальная композиция «Рассказ гейши. Чио-чио-сан» в исполнении знаменитой Екатерины Гусевой и признанной звезды российских мюзиклов Сергея Ли в сопровождении Рапсодии оркестра имени Осипова. Дирижер – Евгений Волчков. Песочная анимация – Виктория Володина.

Бабочки полет
Будит тихую поляну
В солнечных лучах.
Мацуо Басё

Известная российская актриса Екатерина Гусева в этот вечер удивит даже тех, кто давно оценил многогранность ее таланта. Ведь к списку ее ролей в мюзиклах («Норд-Ост», «Красавица и чудовище», «Звуки музыки», «КарамазоВы»), фильмах и сериалах («Бригада», «Тонкий лед», «Охота на изюбра», «Танкер «Танго», «Спасите наши души», «Вербное воскресенье», «Деревенская история», «Двое против смерти», «А.Л.Ж.И.Р.» и др.) добавится еще одна неординарная роль.

В этот раз Екатерина Гусева примерит на себя маску гейши в новом музыкально-театральном проекте по мотивам пронзительной истории любви юной японки и американского офицера, знакомой многим благодаря гениальной опере Дж.Пуччини «Мадам Баттерфляй». Атмосферу и колорит загадочной Страны восходящего солнца, цветущей сакуры, культа минимализма и асимметрии, воссоздаст Рапсодия оркестра им. Н.П. Осипова. Партнером Екатерины Гусевой по сцене станет Сергей Ли, признанная звезда российских мюзиклов.

Этот сюжет был заимствован из одноименной драмы Дэвида Беласко (1900), написанной по рассказу «Мадам Баттерфляй» американского писателя Джона Лютера Лонга (1898), вдохновленного в свою очередь автобиографическим романом французского писателя и путешественника Пьера Лоти «Мадам Хризантема».

7 ноября 2022 года в рамках Международного фестиваля искусств «Самарская осень-2022» состоится джазовый вечер с участием великолепной Мари Карне (вокал) и трио народного артиста РФ Даниила Крамера.

Мари Карне - лауреат многочисленных международных конкурсов и фестивалей, яркая молодая исполнительница. Мари - обладательница потрясающего, редкого тембра голоса, удивительной энергетики, безупречного музыкального вкуса и огненного темперамента.
Мари Карне – участница самых популярных телевизионных проектов, таких как «Голос», «Один в один», «Ну-ка все вместе», финалистка отборочного конкурса «Евровидение», лауреат конкурса «Славянский базар» в Витебске и др. Мари является самой молодой обладательницей Серебряного ордена «Служение искусству» Международной Академии культуры и искусства, а также награждена Высшим Орденом общественного признания «Почетный гражданин России» за многолетнюю плодотворную деятельность, способствующую развитию Российской Федерации.

10 ноября 2022 года в Концертном зале Самарской филармонии в рамках Международного фестиваля искусств «Самарская осень – 2022» выступит знаменитый Квартет имени Танеева (Санкт-Петербург). В его состав входят лауреаты международных конкурсов, артисты Заслуженного коллектива России Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии: Илья Козлов (скрипка), Дмитрий Корявко (скрипка), Денис Гончар (альт), Дмитрий Ерёмин (виолончель).

Квартет имени Танеева — Академический струнный квартет, созданный в Ленинграде в 1946 году скрипачом Владимиром Овчареком, тогда — студентом второго курса Ленинградской консерватории. Поначалу ансамбль носил название Квартет Ленинградской консерватории, позднее — Квартет Ленинградской филармонии. В 1963 года квартет получил имя Сергея Танеева.

 

Мастерство выдающегося дирижера Евгения Колобова многогранно: неподражаемый интерпретатор, глубокий знаток музыкальной культуры, он хорошо знал особенности звучания оркестра и был мастером оркестровки. Творческий принцип маэстро — исполнение незаслуженно забытых произведений и новая, современная интерпретация уже известных музыкальных сочинений. Евгений Колобов продумал драматургическую композицию из камерных произведений двух великих классиков — П.И. Чайковского и С.В. Рахманинова — и создал оригинальные оркестровки вокальных миниатюр.

В программе концерта в оркестровке для симфонического оркестра Евгения Колобова прозвучат лучшие романсы П.Чайковского и С.Рахманинова.

14 ноября 2022 года в Концертном зале Самарской филармонии в рамках Международного фестиваля искусств «Самарская осень – 2022» выступят звезды балета Санкт-Петербурга с программой «Посвящение Майе Плисецкой». В большом концерте памяти величайшей балерины будут собраны номера из лучших спектаклей ее репертуара. Откроет гала коронный одноактный балет Майи Плисецкой – «Кармен-сюита».

«Танцевать Кармен мне хотелось всегда. <…> Мысль о своей Кармен жила во мне постоянно — то тлела где-то в глубине, то повелительно рвалась наружу. С кем бы ни заговаривала о своих мечтах — образ Кармен являлся первым…» - Майя Плисецкая.

«Кармен-сюита» была поставлена в 1967 году на сцене Большого театра специально для Майи Плисецкой кубинским хореографом Альберто Алонсо. Сочинение хореографии заняло менее месяца. Музыкальную транскрипцию оперы Жоржа Бизе муж балерины композитор Родион Щедрин создал за двадцать дней. Спектакль стал новым словом в истории отечественного балета. Создававшийся в спешке и на премьере встреченный публикой сдержанно, с годами он обрел достойную его популярность. «Кармен-сюита» стала визитной карточкой Майи Плисецкой и сохранялась в ее репертуаре вплоть до завершения карьеры.

17 ноября 2022 года в Концертном зале Самарской филармонии выступит с большим концертом Государственный академический ансамбль народного танца имени Файзи Гаскарова Республики Башкортостан. Концерт пройдет в рамках юбилейного года, посвященного 110-летию Файзи Адгамовича Гаскарова.

Ансамбль имени Файзи Гаскарова – коллектив с мировым именем, один из лидеров профессионального хореографического искусства страны. Каждый концерт этого коллектива – великолепное зрелище, воссоздающее атмосферу старинных башкирских легенд, завораживающие образы древних лирических эпосов. В этот вечер зрители увидят классику башкирской хореографии: башкирский танец «Зарифа», знаменитый танец «Семь девушек». В его основе – легенда о семи сестрах, попавших в плен, которая вдохновила хореографа, Файзи Гаскарова. Образы старинных легенд и страниц истории также напомнят «Северные амуры», о былых подвигах башкирских воинов и вольном башкирском народе. Во втором отделении Гаскаровцы представят композиции из программы «Танцы народов мира», которая была удостоена звания «Посол мира» ЮНЕСКО и золотой медали «Пять континентов» в Париже.

В настоящее время коллектив, носящий имя Файзи Гаскарова – это подлинный театр танца, сохраняющий его неповторимое творческое наследие и гаскаровский стиль, достижения, накопленный опыт за всю историю ансамбля. Коллектив бережно сохраняет традиции башкирского народа, представляет зрителю широкую палитру танцев многих народов мира и России во благо развития и процветания искусства танца.

Биография основателя коллектива